Experimente agora: Texto→Vídeo | Imagem→Vídeo

O que é o Sora 2

O Sora 2 é um modelo de geração de vídeo de nova geração que traz “modelagem do mundo” para criações de vídeo mais realistas e controláveis, inclusive de longa duração. Em comparação com modelos anteriores, o Sora 2 enfatiza consistência causal e plausibilidade física entre objetos, personagens, movimento de câmera e cenas — deixando a cinematografia e a narrativa complexas mais naturais.

Pontos-chave:

Criação multimodal: texto→vídeo, imagem→vídeo, continuação e edição de vídeo
Consistência em longas durações: personagens/objetos/luz/espaço permanecem coerentes
Mais próximo da física: movimento, oclusão, reflexos, materiais, tecido/fluidos mais intuitivos
Maior controle: movimentos de câmera, clima, composição e ritmo respondem melhor aos prompts
Amigável ao fluxo de produção: transição suave de storyboard/previz para o final, reduzindo iterações

Comece já: Texto→Vídeo | Imagem→Vídeo.

O que ele pode fazer

Texto→vídeo: descreva o plano, o assunto e o estilo em uma frase para gerar sequências HD coerentes
Teste agora: Começar Texto→Vídeo
Imagem→vídeo: envie uma imagem e “dê vida” a ela, com push-in, mudança de enquadramento e variações de luz
Teste agora: Gerar vídeo a partir de imagem
Continuação e edição de vídeo: estenda, estilize e reencene vídeos existentes
Linguagem de câmera complexa: dolly/zoom/pan/tilt/seguimento e mudanças de escala naturais
Consistência narrativa: personagem, figurino, props e relações espaciais coesas em vários planos

Vantagens sobre modelos anteriores

Estável em durações longas e resoluções altas — mesmo em cenas complexas, com múltiplos sujeitos e movimento rápido
Perspectiva de modelagem do mundo: melhor compreensão cena–objeto–ação–causalidade
Controlabilidade: prompts influenciam câmera, composição e tom com menos aleatoriedade
Compatível com o workflow: storyboard → previz → finalização, reduzindo tentativa e erro

Sinta essas melhorias: Texto→Vídeo | Imagem→Vídeo

Demos no site (exemplos reais)

Estes demos vêm da nossa landing page. Observe o tratamento do movimento e a consistência:

Observe: paralaxe natural entre sujeito e fundo; transições suaves

Observe: variações de luz e reflexos estáveis; menos “saltos” de detalhes

Quer testar? Texto→Vídeo | Imagem→Vídeo

Dicas de prompts

Recomendamos a estrutura “Cena + Assunto + Câmera + Ação + Textura + Iluminação + Estilo + Ritmo/Duração”.

Exemplo 1 (Texto→Vídeo)

Cidade chuvosa à noite, reflexos nas poças; personagem principal é uma mulher de trench coat andando da direita para a esquerda; câmera na mão, look 35mm, desfoque de fundo, reflexos de néon, push-in lento; estilo realista, gradação cinematográfica.

Exemplo 2 (Imagem→Vídeo)

Com base na imagem enviada, inicie em plano médio e avance até close-up; mantenha o sujeito nítido, com leve bokeh dinâmico no fundo; tom frio, look comercial limpo, finalize com um frame estático.

Dicas pró:

Especifique enquadramento (WS/MS/CU) e movimentos de câmera (dolly/zoom/pan/tilt/seguimento)
Declare iluminação (contraluz/lateral/superior/ambiente) e textura (filme/fotorrealista/ilustração)
Defina o ritmo (lento/rápido/estável) e evite adjetivos contraditórios
Em imagem→vídeo, priorize uma imagem de alta resolução do sujeito; use o texto para a câmera e ações

Casos de uso

Anúncios/curtas: itere rapidamente storyboard e versão final, reduzindo custo de filmagem e locação
E‑commerce/produto: “animar” pôsteres estáticos em vídeos curtos para elevar conversão
Educação/explicadores: visualizar conceitos abstratos, com cenas curtas ou diagramas animados
Previz para games/filmes: reels de conceito rápidos para validar planos
Social: produção frequente, estilo consistente, menor barreira de produção